人生過程精彩才是重點

台灣小孩 9歲雙語 11歲學電腦 18歲當國家棟樑
巴西小孩 9歲販毒 11歲學殺人 18歲當黑街老大

華特沙利斯監製,精采程度超過【恨】與【四海好傢伙】

 　　根據 Rotten Tomatoes 網站統計，74個主流媒體中，好評率高達91%的」無法無天」,肯定是91年巴西電影裡商業與藝術並重，最讓人驚艷的瑰麗之作！黑街採樣的真實情節，繽紛華麗的影像節奏，即興搖擺的攝影風格，豐富炫麗ＭＴＶ式剪接，節奏輕快的森巴配樂，加上幽默，愛情與成長的點點滴滴，開創出前所未見的另類黑道電影新紀元！

　　本片不僅在國際間造成轟動，得到金球獎最佳外語片提名，其他歐美多項電影大獎背書，和觀眾叫好叫座的肯定，在2002年金馬國際影展放映時，也締造出135分鐘震撼連連的觀影經驗，讓滿堂的觀眾、影評人一致給予極高的口碑，得到觀眾票選TOP 10之一！

殘酷大街真實採樣的故事情節

【短】

 　　遙遠南半球巴西裡約（Rio）的天主之城（CITY OF GOD）貧民區，是當地青少年黑幫的大本營.毒品是他們的奶水，槍枝是他們的玩具，幹架與閃條子是他們每天都要搞的遊戲。

　　阿炮從小在黑色的天主之城裡長大，就和身邊的玩伴一樣，生活已被暴力，血腥，毒品環繞，面對流血不流淚的殘酷生長環境，他告訴自己，有一天他一定要想辦法遠走高飛，徹底脫離這一切！

　　無意間他得到了一台相機，當他開始學會用真實的鏡頭代替肉眼，用臨場的紀錄取代記憶的血腥、墮落與暴力．．．阿炮知道，他終於找到向黑街後巷揮揮手的方式，從此以後，再也沒有人能夠阻止他。

【長】

 　　無法無天的故事用編年史的方式鋪陳，整個電影以一個11歲的小男孩阿砲當主軸，用他的眼睛來看天主之城（CITY OF GOD）黑街後巷的暴力血腥史。

　　1960年後期-天主之城（CITY OF GOD）貧民區的黑街後巷隨時都聚集著到處幹架混日子的街頭遊童，他們從小打家劫舍，偷拐搶騙，舔著血跡和毒品長大。在這裡長大的阿砲知道自己如果不想和他們一樣，不是在槍林彈雨裡掛掉，就是在過量毒品裡HIGH死...成為一名攝影師，大概是唯一的解套之道吧...於是他開始立定目標，並一步一步朝它前進。

　　和阿炮同樣年紀的小豆子則和阿砲背道而馳，夢想自己長大能成為當地最勁爆的角頭老大，於是，小豆子毅然而然加入幫派，從販毒小弟開始幹起，並拿起槍，開始過著殺人不眨眼的生活。

 　　1970年-10多歲的阿砲繼續在正常和犯罪的邊緣之間遊走，為了維生，他也參與搶劫犯罪，但另一方面，則繼續堅持著自己的攝影之路；至於小豆子，已經成為野心勃勃的角頭新勢力，藉著販賣古柯鹼，朝罪惡的深淵大步前進。

　　1980年初期-無意間，18歲的阿砲終於得到生平第一架相機，並用它開始拍攝紀錄自己長大的環境；而小豆子則已成為當地最屌最海削的毒梟皇帝。小豆子被曾和他一起出生入死的哥兒們簇擁著，指揮著9到14歲的童子兵團到處為非作歹，他惡勢力龐大，甚至撈過界犯下一樁強暴案件，導致嗜血的復仇者出現，使得永不安寧的天主之城，即將再度掀起一場腥風血雨的殺戮風暴...

小說催生電影的製作緣起

 　　無法無天改編自巴西作家帕洛林(Paolo lins)長達600頁的同名小說，精采呈現了跨越1960年到1980年，位於巴西城市裡約（Rio）衛星市鎮天主之城（CITY OF GOD）貧民區的黑街幫派犯罪實錄，帕洛林從小生長在天主之城（CITY OF GOD）的大街上，書裡面的每個鮮活角色，全都是他眼睛看到的，耳朵聽到的。

　　他深深知道在這裡貧民區長大的孩子，每個人都知道自己頂多活到18、19歲，因為他們可能在7、8歲就開始接觸毒品，暴力，搶劫，然後無法自拔地永遠陷入這樣的罪惡循環裡。後來因為某種因緣際會，有人將他歷時8年的深刻觀察才寫出的小說丟給導演費南度，當他仔細把整部書讀完，發現這本書銳利地揭露出一個他熟悉又陌生的世界。

　　那是陽光巴西的另一面，一個政府無能不舉的黑暗世界，完全和正常世界隔離，失去了希望和光明…導演在身心震撼之下，和編劇興起把小說動手修改成電影劇本的想法，並讓它成為一部能在兩個小時左右，用電影語彙精采訴說的劇情片事。

百名街頭遊童真實演出的選角過程

 　　為了讓整部電影更客觀更貼近寫實基礎，導演費南度打算大量採取非專業演員真實演出。他們先從裡約各處街頭找來了400多名非專業演員，在不告知電影拍攝的目的下，先讓他們接受試鏡及一些肢體訓練，過程全都經過錄影和紀錄，最後再選出200名合適人選，依照年齡，個性的差異分成8組，再讓他們接受一周兩次，每次11小時的專業演員課程，這樣的過程長達兩個月。

　　最後，再從中挑選出110位12到19歲表現最出色的人選，安排他們接受8個月密集的演員訓練，並在訓練過程中，藉著和他們的密集互動，淬煉出最真實最生活的黑街語言和火拚經驗，再將其融入劇本，至於拍攝過程，導演更講究非專業演員的臨場即興演出，使電影擁有更貼近市井面貌的寫實風格。

黑道完全介入的拍片過程

 　　至於拍片過程，則和電影內容一樣，充滿了隨機，不定的變數，和黑社會的介入干涉與控制。譬如導演第一次到天主之城勘景時，他先把車子停在熱鬧的大街路邊後，再由一位熟悉門路的黑道大哥帶領前進，但他還沒逛幾分鐘，背後馬上就出現一名持槍的陌生小孩默默尾隨

　　導演事後慶幸自己當時要不是先找了圈內人陪伴前往，他非常有可能就莫名其妙地因為進入黑道禁地而被槍殺在街頭，成為連垃圾車都懶得收的無名屍體，在經歷過這次冷汗直流，心臟狂跳下的真實體驗後，費南度知道，帕洛林小說呈現的黑社會真的非常逼近真實狀況，因為他腳下才踩過的這片土地，真的是無法無天，由地下勢力全面操盤的三不管地帶。

 　　拍片時，為了完整呈現天主之城的黑色面貌，電影製作小組不顧性命安危，堅持整體動員到現場拍攝。在此工作不但需要一位熟悉當地現場狀況，能和黑道對話，並內神通外鬼的製片聯繫事宜，更需要擬定製片草約，白紙黑字各種拍片規章(如每天交代拍片車輛來去的時間，由黑道提供臨時演員的名單和所需費用等)，而當片子開始拍攝第一天時，還發生了黑道老大突然認為無法無天劇本太過暴力，太過強調毒品交易內容，可能會給青少年帶來不良示範而禁止拍攝的脅迫聲音。

　　後來劇組透過警方全面戒護，和製作小組隨機更換拍攝場地的方式，才得以讓整部電影在不傷一兵一卒的狀況下，如期製作完成。總之，長達2個多月(2001年6月到8月)，耗資美金330萬的拍攝過程就像是一場夢靨，不是得經過無數的交涉和溝通，就是得接受動不動就亮槍亮刀的脅迫。

【中央車站】華特沙利斯監製，巴西新電影再次震撼歐美影壇

 　　沙利斯出生於巴西裡約，在法國及美國受教育，10多歲時回到巴西定居。巴西電影曾再60及70年代繁華一時，在80年代後衰退，就在這個時候，沙利斯成為得獎無數的紀錄片導演，91年完成第一部劇情片EXPOSER，但他的電影生涯在巴西90年代初的經濟崩盤打住，即使他持續替歐洲電視台拍攝紀錄片，沙利斯依然選擇留在景氣不好的巴西，並於1995年完成第二部劇情長片FOREIGN LAND，本片不僅在國際得獎無數，也象徵了巴西新電影的復甦；

　　沙利斯的下一部片，也就是震驚影壇的《中央車站》，帶領巴西新電影進入嶄新的境界，不僅奪得柏林影展金熊獎、獲得奧斯卡最佳外語片提名，也讓女主角?拉獲得奧斯卡最佳女主角提名。

　　之後，沙利斯不僅與美國Miramax簽下多部片約,也以巴西新電影教父的角色，與多位年輕新銳導演彙集成一股銳不可擋的勢力，奠定巴西電影在世界舞台的鞏固地位。他所監製的電影，除了反應巴西現實、種族貧窮與犯罪問題，風格也都相當強烈，充滿悍人活力。無法無天的導演,為在巴西頗具份量的商業導演費南度,他製作的電視影片曾囊括多項大獎,後來跨足電影，和夥伴成立了02電影公司，從1996年至今，F.M已經執導過許多叫好叫座的短片和劇情片。

參展暨得獎紀錄

• 2003金球獎最佳外語片提名
• 2002年坎城影展競賽單元
• 2002金馬國際影展
• 觀眾票選top10
• 2002多倫多影展影評人獎
• 2002 AFI美國製片協會觀眾票選最佳電影

國內外媒體及影人高度好評

• 芝加哥時報-Roger Ebert---「一部讓人想起柯波拉教父的暴力電影」
• 洛杉磯時報-Kenneth Turan---「完美結合了真實和虛構，讓人超乎期待」
• Tiscali UK---「殘酷的震撼影像，將讓你的感官全面窒息」
• BBC – New Pierce---「不寒而慄的視覺參雜著有趣的情節，是一部讓人興奮的電影」
• 金馬獎最佳短片【石碇的夏天】導演 鄭有傑---「故事講得極精采!從頭到尾緊盯銀幕，電影結束還讓人捨不得離開。是部讓你大呼過癮的電影」
• 【三橘之戀】【人間喜劇】導演 鴻鴻---「節奏明快、影像感十足、敘事豐富，有別於以往的巴西電影」